Lumion 12.3 實際案例《The Regency》，看設計師如何「用光作畫」

探索 Adam Ingram 的 《The Regency》專案，了解更多關於打光讓你的設計充滿生命力，在以清楚、吸引人的方式將你的設計視覺化。打光的作用非常重要，它幫助觀眾和客戶在建築之前體驗建物，了解你的設計重點。在 《The Regency》 專案中，視覺化藝術家 Adam Ingram (Ark Visuals) 與 The Lumion Collective (@TheLumionCollective) 的創辦人合作，你將發現 Adam 使用 Lumion 12.3 的新功能建立渲染和敘述設計故事的獨特方法。

還將探索周圍環境（天氣、照明和其他效果）如何使用，為建築物和空間帶來獨特的感覺，讓你沉浸在設計的世界中。Adam 將帶你完成該專案，並講解一些你可以輕鬆融入自己的創作流程的技巧和訣竅，因為每個專案都是一個學習更多的機會，用更多細節和紋理來視覺化你的專案。 透過《The Regency》專案，你將學習如何使用光線來更好的講述設計故事，展現美感和情緒，你將學習如何像 Adam 一樣「用光作畫」。

將設計植根於充滿活力的環境中

建築視覺化設計師的任務是在一個是將沒有情感的主題擬人化。為了實現這一點（為數位化、無生命的視覺化賦予情感），Adam 採用了三階段方法，確保設計的故事始終推動專案向前發展。首先，我們從建築本體開始。

《The Regency》專案包括 Adam 建模的一座建築，從許多獨特的設計風格、氣氛板和多個真實世界的建築中汲取靈感。在這個階段了解設計至關重要，一旦 Adam 將匯入 Lumion，第一步就是探索模型的各個角度，從不同的角度觀察它，並發現能夠以最佳方式展示建築物的吸引人的構圖。透過在 Lumion 中探索模型，Adam 能夠儘早找到一些有趣的角度和構圖，然後他可以用來講故事並真實的捕捉建築的情感。

他過程中的下一步是更有概念性的。透過想像建築物的居住者將如何生活和體驗空間，他能夠為建築物增加一些特色。

最後一步是環繞設計來建立環境。這是建築師、設計師和客戶、觀眾之間的最終連結。 將設計建立在易於理解的背景上的原因，無論是樹木的沙沙聲，城市的喧囂，甚至是偏遠環境的狂野，這些元素都有助於將建築物擬人化，增加人們對它的感受並完成設計故事。建築、性格、環境，三個關鍵部分是為下一步準備 《The Regency》 所必需的，用光讓它栩栩如生。

彰顯設計的細節、美感和質感

《The Regency》 專案的核心是一個概念演示，旨在強調打光在建築視覺化中的影響。 再次強調，講故事是創作過程的核心。為了講述這個專案的連貫的故事，Adam 環繞照明建立了整個場景，重點關注燈光如何突顯出建築的個性。

Adam 稱其為「用光作畫」，在 Lumion 中進行渲染時，在設定整個場景的照明時，這是一個有用的術語。

開始時，凝視沒有加入燈光的場景，會讓人感到恐懼。 你可能會不知道如何開始，幸運的是，Adam 也有一個稱為「Zone」的方法。

你可以點擊此處閱讀有關建立照明區域的部落格文章。 換句話說，這讓你可以一次處理一個小區域的專案打光。為了設定這些區域，Adam 考慮了兩個方面：

實用性：我們需要什麼技術燈來真實的照亮建築物及其環境

美學：我們如何利用打光的來賦予空間個性

下一個照明區是用"指引燈"製成的。 這些將觀眾的視線引導至特定的設計元素。 例如，用指引燈拍攝的鏡頭可以讓觀眾沿著人行道移動。

你還可以在花園中找到「指引燈」。 除了使用上述相同的照明對象組合照亮該場景之外，Adam 還添加了幾個聚光燈和泛光燈，以將觀眾引導到照明的另一個同樣重要的部分：陰影。

過度打光場景很容易。 在為建築場景照明時，很容易忘記陰影，但這不是一件壞事。 作為設計師，我們希望盡可能多的展示空間，這有時會轉變成更多的照明。 然後，透過平衡光影，可以展示你的建築材質實際上是如何與光互動的。

最後，據 Adam 說，最令人愉快的工作區域是「herolights」。 這些燈光通常具有影響力，增加了建築的美感和它所傳達的情感。

他們將建築變成了最終鏡頭中看到的奇觀，創造了設計元素與眾不同的戲劇性效果。你可以透過從設計的垂直翼板洩漏出的光線輕鬆看到。

Adam 建議採用混合方法進行照明，將邏輯與風格結合起來，因為你使用各種 Lumion 燈光對象來用實用的燈光、引導燈和英雄燈填充你的場景。

用動畫講出動人的故事

場景已定。 故事的主角，建築物，被打光的很美。 Adam 製作《The Regency》 專案的最後一步是增加 Lumion 效果並渲染動畫。

幸運的是，在 Lumion 中實現那種「藍色時刻」感覺只用了幾分鐘。一個很大的挑戰是要確保場景不會太暗，Adam 使用的一個稱為 squint test 的小技巧，如果你瞇著眼睛看不到建築物的主要形狀，那場景就太暗了。

除了真實天空和样式等功能外，色彩校正效果在這些最後步驟中非常重要。 特別是在測試和修改單個燈光時，色彩校正效果幫助 Adam 調整每個燈光的強度並突顯其對建築材質的影響，推動色彩校正滑塊是了解這種效果的最佳方式。這只是試驗效果的 gamma 校正和上、下限滑塊的問題，它們會影響光線在場景中的行為方式。"

在製作動畫時，Adam 確保每個構圖都顯示出建築物的一個完全獨特的分。 由於燈光在這個專案中的作用，他還希望確保每個鏡頭都能顯示燈光對建築物及其環境的影響。我們可以透過連續照明來《The Regency》講述的故事，在戲劇性的結尾之前，一次一件的展示這座建築。"

從你可以渲染的所有內容中獲得靈感

Adam 的渲染方法在不斷發展，但在他的所有作品中都有一個基本要素是正確的：可信度高於現實主義。就像 Adam 所說，我們的工作是展現我們作為人類認同的情感，並將它們應用到一個非人的主題—建築。 它正在查看圖像並識別與我們自己的記憶相關的所有小細節。 這些經歷讓我們能夠在不僅僅是表面上與空間中產生聯繫和共鳴。"

《The Regency》 專案是真正的打光、材質、細節、環境、動畫的傑作。

非常感謝 Adam Ingram. 在 Lumion Collective 網站上觀看更多他的作品，並不斷提高你的渲染技巧。